꿈을 통한 춤 [라라랜드]의 마법에 대한 이야기와 OST, 해외반등

 

목차

라라랜드

현대 뮤지컬계에서 데미안 샤젤의 '라라랜드'는 영화적 탁월함의 눈부신 등불로 우뚝 섰습니다. 2016년 스크린을 빛냈을 때, 이 매혹적인 영화는 관객들의 마음을 사로잡았습니다. 뿐만 아니라 새로운 시대를 위해 새로운 음악 장르에 새로운 활력을 불어넣었습니다. 우리는 '라라랜드'라는 열차에 탑승하여 긴 여정을 시작하면서, 이야기의 복잡함을 헤어 나올 수 없는 오리지널 사운드 트랙의 매혹적인 멜로디를 즐기고, 이 영화적인 보석을 현대 클래식의 위상으로 끌어올린 글로벌 리셉션을 보게 될 것입니다. 

 

** 틴셀타운을 통한 이야기의 매력 공개 **

'라라랜드'의 중심에는 스타들의 도시 로스앤젤레스가 있습니다. 그곳에서의 삶과 사랑, 꿈을 향한 도전을 탐색하는 예술가 지망생들의 고전 이야기가 자리하고 있습니다. 영화는 할리우드 스타덤의 꿈을 가진 여배우 지망생 엠마 스톤이 연기하는 미아가 있습니다. 순수하지만 가감 없는 예술 형식에 열정을 가진 재즈 피아니스트 라이언 고슬링이 연기하는 세바스찬이 있습니다. 꿈을 만들고 깨는 것으로 유명한 도시를 배경으로 펼쳐지는 사랑 이야기 속에서 그들의 길은 서로 얽히고설켜있습니다.

샤젤은 뮤지컬의 황금기에 경의를 표하는 동시에 동시대적인 반전을 불어넣는 스토리를 능숙하게 만들어냅니다. 이 이야기는 겉보기에는 단순해 보이지만 성공 추구와 함께 오는 감정, 열망, 피할 수 없는 타협의 역사를 엮어가고 있습니다. 스톤과 고슬링의 케미스트리는 영화를 시각적이고 음악적인 스펙터클 이상으로 끌어올립니다. 미아와 세바스찬이 예술적 야망은 서로의 도전을 통해 춤을 추면서 "라라랜드"란 영화는 로스앤젤레스의 예술적 성취를 이끌어 내며, 한 시대를 초월한 투쟁에 대한 러브레터로 펼쳐집니다.

 

** 멜로디 인 문라이트: 매혹적인 오리지널 사운드트랙 **

저스틴 허비츠가 작곡한 오리지널 사운드 트랙의 매혹적인 세계로 뛰어들지 않고는 "라라랜드"에 대해 논의할 수 없습니다. 영화의 음악은 미아와 세바스찬의 여행의 절정과 저음을 통해 보는 이들을 안내하며 그 자체로 캐릭터 역할을 하게 됩니다. 오프닝넘버인 "Another Day of Sun"은 웅장하면서도 관객들을 끌어당기는 에너지로 분위기를 조성하면서, 관객들로 하여금 로스앤젤레스의 활기찬 분위기 한가운데로 끌고 들어갑니다.

눈에 띄는 곡인 "City of Stars"는 영화의 애국가가 되어 사랑과 야망의 본질, 그리고 꿈을 좇는 씁쓸하면서 달콤한 본질을 찾아보게 합니다. 활기찬 " Someone in the Crowd "든 우울한 " Audition (The Fools Who Dream) "이든 뮤지컬 넘버는 영화의 감정적 공명에 기여합니다. 후르비츠의 악보는 이 이야기를 완벽하게 커버해 줄 뿐만 아니라 음악이 스토리텔링이 되는 과정까지의 수준까지 끌어올립니다. "라라랜드"의 사운드 트랙은 비평가들의 호평을 얻었을 뿐만 아니라 사랑과 열정의 추구라는 보편적인 주제에 공감하며 전 세계 관객들의 마음속으로 오래도록 여운이 남도록 하였습니다.

 

** 할리우드에서 홍콩까지: 해외에서의 반응 **

"라라랜드"는 할리우드의 기원을 뛰어넘어 전 세계의 관객들을 사로잡았습니다. 또한, 전 세계적인 인기와 함께 하나의 영화적인 상징이 되었습니다. 해외 시장에서의 이 영화는 미국에서의 성공에 대한 이야기를 하고 있고, 세계적인 히트작으로서의 위상으로 굳혔습니다. 사랑, 야망, 그리고 꿈... 이 보편적인 주제들에서  다양한 문화적 배경을 가진 관객들에게 너무나도 큰 인기를 일으켰습니다.

한국, 중국 그리고 다양한 유럽 국가들에서, "라라랜드"는 그것의 매력과 음악적인 화려함을 수용한 열광적인 관객들을 발견하였습니다. 고전 할리우드 뮤지컬에 대한 그 영화의 향수를 불러일으키면서도 새로운 시대에 알맞게 모든 시대를 지배할 수 있는 장르가 되었습니다. 새로운 문화로 잡게 되었습니다. 그 시각적인 스펙터클과 웅장한 사운드 트랙들이 결합하여, "라라랜드"라는 새로운 문화 간의 승리로 만들었습니다.

이 영화의 국제적인 성공은 아카데미 시상식을 포함한 명망 있는 시상식에서의 찬사에 더욱더 빛이 난 작품이었습니다. 세계적인 인지도는 "라라랜드"를 영화적인 걸작으로 확고히 했을 뿐만 아니라 스토리텔링과 음악의 융합 적인 매력을 강조했습니다.

 

결론적으로, "라라랜드"는 단지 움직이는 것이었습니다. 그것은 감독의 마법의 일기장, 음악, 그리고 팀리스가 눈부신 예술적 결과물이었습니다. 차밍 플롯, 리드, 미아 및 세바스찬, 하이라이트 및 열망의 장소와 함께 스며드는 춤. 오리지널 사운드트랙, 심포니 오브 이모션등 관객들로 하여금 예술에서 새로운 언어로서의 영화 음악 마스터 할 수 있도록 이끌어 준 영화입니다.

이 영화의 멜로디는 할리우드에서 홍콩까지 메아리치게 만들었습니다. "라라랜드"는 음악적 스토로 텔링으로 전세게인들을 음악이라는 언어로 하나가 될 수 있도록 도와주었습니다. 이영화는 해외에서의 성공은 꿈을 추구하는 것과 사랑의 복잡함이 국경을 넘어 울려 퍼지는 주제라는 생각 하게끔 만듭니다. 데미안 샤젤의 영화적 보석이 현대 고전의 연대기로 각인되면서 음악 장르의 부활은 물론 전 세계 관객들에게 영원한 영향을 남겼습니다. '라라랜드'는 영화 그 이상 일 것입니다.  이 영화는 황홀한 가능성을 축하해 주는 동시에 꿈이 중심이 될 수 있도록 화려한 스테이지를 열어주는 문이 될 것입니다.